كيف شكلت التكنولوجيا الهيب هوب ، من “تسجيلات السباق” إلى AI Drake

هذه القصة جزء من جديدنا الهيب هوب: 73 حتى ما لا نهاية سلسلة ، احتفالًا بالذكرى الخمسين لهذا النوع.

قال بوبكات جولدواف لـ Gizmodo عبر الهاتف الأسبوع الماضي: “لا يمكن أن يكون هناك هيب هوب بدون تكنولوجيا”. Goldwav هو منتج موسيقى الهيب هوب مقره في بالتيمور ولديه 15 عامًا من الخبرة في العمل في هذا النوع ، وقد حقق أيضًا نجاحًا في نشر إيقاعاته وعيناته ومزج أغانيه تيك توك و SoundCloud. عندما ننظر إلى الوراء على هذا النوع الثوري خلال عيد ميلاده الخمسين هذا الشهر ، من الضروري النظر في الطرق التي لعبت بها التكنولوجيا دورًا مركزيًا في تاريخ موسيقى الهيب هوب: علاقتها بصناعة التسجيلات ، وإنتاجها خلال الثمانينيات والتسعينيات ، والطريقة يتم استهلاكه اليوم ، وماذا يأتي بعد ذلك.

تم التعرف على موسيقى الهيب هوب على نطاق واسع على أنها بدأت في عام 1973 في ذا برونكس ، نيويورك. لعبت إحدى الحفلات دورًا هائلاً في أصلها: DJ Kool Herc ، الاسم المسرحي لكليف كامبل البالغ من العمر 18 عامًا ، نسج السجلات في حفلة العودة إلى المدرسة لأخته في غرفة الاستراحة في شقتهم. لعب هيرك أسطواناتًا على أسطواناته الدوارة المزدوجة ، لكن اللحظة التي ولدت فيها النوع الموسيقي بدأت عندما ألقى مقتطفًا موسيقيًا من مسرحية جيمس براون “Give It Up or Turnit a loose” وقام بقرعها. على مدى العقود الخمسة التالية ، تطورت موسيقى الهيب هوب وتكررت على نفسها مرات لا حصر لها ، ولكن التكنولوجيا – أو عدم وجودها – أصبح جزءًا مهمًا من اللغز قبل ولادة DJ Kool Herc.

أثناء تطوير الفونوغرافيا ، فن تسجيل الصوت على شكل مادي مثل القرص أو الأسطوانة ، في سبعينيات القرن التاسع عشر ، لم تشهد صناعة الموسيقى تسجيلًا واسع النطاق للأصوات السوداء حتى حوالي عام 1939.

قال AD Carson لـ Gizmodo: “إنه يُطلق عليه سجل السباق ، وكانت سجلات السباق حرفياً فقط لتقول إن هذا هو السجل الذي يتميز بصوت شخص أسود ، ويصبح سلعة قابلة للتمويل”. كارسون هو فنان هيب هوب وأستاذ مساعد في موسيقى الهيب هوب والجنوب العالمي في جامعة فيرجينيا. “(T) يحدث بسبب العنصرية ، لأن الأشخاص الذين كانوا يسجلون أو الذين كانوا يستخدمون تقنية الفونوغراف لعمل تسجيلات اعتقدوا حرفيًا أن أصوات السود كان من المفترض أن تُسمع مباشرة ولكنها لم تكن مناسبة لتكنولوجيا التسجيل في ذلك الوقت.”

بعد ست سنوات من نسج Herc ، وبعد عقود من تسجيل الأصوات السوداء لأول مرة ، تزوجت المغنية والمنتج القياسي سيلفيا روبنسون الاثنين في قطعة واحدة من التكنولوجيا – سجل موسيقى الراب. تنسب كارسون الفضل إلى روبنسون لكونها أول من اخترع أسطوانة الراب ، بعد أن جمعت فرقة ومجموعة من الأطفال لأداء أغنية في استوديو في عام 1979. كانت تلك الأغنية “Rapper’s Delight” من قبل Sugarhill Gang ، وكانت الأغنية هي الأغنية أجبرت موسيقى الهيب هوب على أن تصبح ، كما وصفها كارسون ، “سلعة قابلة للتمويل” ، وحولت النوع من الموسيقى الحية إلى النوع المسجل.

قال كارسون: “التحول من موسيقى الهيب هوب على المسرح أو الهيب هوب في حفلة منزلية إلى موسيقى الهيب هوب كشيء يمكنك بيعه كثمانية أغان أو أيًا كان ، فهذا تدخل تكنولوجي”. “لقد اخترعت أسطوانة الراب.”

سرعان ما أصبحت موسيقى الهيب هوب صيحة الموسيقى. في حين أن معظم الاتجاهات في صناعة الموسيقى تأتي وتذهب ، إلا أن هذا النوع ظل قوياً خلال الثمانينيات والتسعينيات. خلال ذلك الوقت ، اتخذ إنتاج الهيب هوب شكلاً جديدًا. آلات طبول مثل Roland TR-808 الشهير، الذي صدر في عام 1980 ، سمح للمنتجين بتجربة الأصوات والقوام الجديد. في هذه الأثناء ، بدأ مغني الراب أيضًا في تجربة حلقات الشريط ، حيث يتم تقطيع جزء من الشريط المغناطيسي من شريط كاسيت من طرف إلى طرف لإنشاء قسم مستمر من الموسيقى المتكررة ، تمامًا كما فعل هيرك مع أقراصه الدوارة في عام 1973. المنتجون أيضًا أصبحوا مبدعين مع التكنولوجيا المتوفرة لديهم بالفعل. قال كارسون ، على سبيل المثال ، إن المنتجين اكتشفوا في النهاية أنه يمكنهم إبطاء المسار إلى نصف السرعة على مشغل شريط أو مشغل تسجيل ، مما سمح لهم فعليًا بمضاعفة كمية الموسيقى التي يمكنهم أخذ عينات منها عند تسريعها.

في مطلع القرن ، واصل مغنيو الراب تخطي حدود التكنولوجيا التي لديهم. Autotune ، على سبيل المثال ، هو برنامج لتصحيح درجة الصوت تم إصداره في أواخر التسعينيات ، لكن مغني الراب T-Pain رأى أنه فرصة لإضافة نسيج رقمي وروبوتي مميز إلى صوته خلال حياته المهنية المبكرة في منتصف إلى أواخر عام 2000. . مساره عام 2009 “شراء UA Drank” دفعه ، والتأثير ، إلى التيار الرئيسي.

وفي الوقت نفسه ، أصبحت مساحات العمل الصوتية الرقمية ، أو DAWs ، موجودة في كل مكان في الاستوديوهات في كل مكان ، مما أدى إلى مركزية جميع منتجي الأدوات التناظرية المستخدمة سابقًا في برنامج واحد. جعلت هذه المنصات الصوتية من أجهزة الكمبيوتر الأداة ، وأدت إلى عمليات إنتاج جديدة تمامًا وأنواع فرعية من موسيقى الهيب هوب مثل “روح السنجاب، “حيث قام منتجون مثل Kanye West و Just Blaze بتقطيع عينات صوتية من تسجيلات الروح وعرضها ، كل ذلك أثناء وضع موسيقى الراب في المقدمة. استخدم ويست هذه التقنية في أغنيته لعام 2004 “من خلال الاسلاك” حيث قام بأخذ عينات من فيلم Chaka Khan’s “Through the Fire” ، والذي تم إصداره في عام 1984. ولا تزال المنصات الصوتية جزءًا لا يتجزأ من الإنتاج الموسيقي اليوم ، ويشير Goldwav إلى سلاحه المفضل ، Ableton بصفته منصة عمل صوتية تتيح له القيام بكل شيء. يتم استخدام البرنامج أيضًا من قِبل صانعي موسيقى الهيب هوب مثل كيني بيتس، الذي أنتج لصالح Gucci Mane و Roddy Rich ، و لندن أوندا تراك، الذي عمل في فيلم “Sneakin” لدريك.

“أنا أحب أبلتون لأنه يمكنك فعل أي شيء فيه. قال Goldwav ، مهما اخترت الإنشاء ، يمكنك الإنشاء بالكامل في Ableton. “إذا كنت أرغب في تتبع الصوت فقط ، أو إذا كنت أريد العزف على الجيتار ، والطبول ، وتسجيل الآلات ، فيمكنني فعل ذلك. إذا كنت أرغب فقط في تقطيع العينات وإعادة ترتيب الأشياء وتشغيل MIDI ، فيمكنني فعل ذلك إذا أردت ذلك. إذا كنت أريد أن آخذ كل تسجيلاتي وكل شيء وأقوم بتشغيله على الهواء مباشرة والارتجال ، يمكنني القيام بذلك “.

في حين أن صناعة الموسيقى قد تحولت بالكامل بعيدًا عن الآلات التناظرية للإنتاج ، سيكون هناك دائمًا مكان للأجهزة في إنتاج الهيب هوب. قال Goldwav أن الأجهزة مثل ماشين تقدم فرصة للابتعاد عن شاشة الكمبيوتر واستخدام الوسادات اللمسية لتأليف الموسيقى. تعتبر Maschine قطعة من تقنية صنع الموسيقى التي طورتها Native Instruments والتي يمكن للمنتجين توصيلها بمنصة العمل الصوتية الخاصة بهم لعمل إيقاعات كاملة باستخدام منصات الطبلة والمقابض والمفاتيح التقنية.

قال غولدواف: “إنك تأخذ مصدرًا ، أو جزءًا منه ، وتعيد غرضها ، وتعيد صياغة سياقها ، وتجعلها شيئًا خاصًا بها تمامًا”. “أحب جمال أخذ العينات. أحب سماع شخص آخر يخبرني بتاريخه الموسيقي من خلال عيناته. إنه قوي للغاية لأنه يسمح للجميع بإعطاء صوتهم الفردي ل ماذا اختاروا لإحضاره إلى المعادلة “.

اليوم ، لا تعمل التكنولوجيا على تطوير وتأثير إنشاء موسيقى الهيب هوب فحسب ، بل إنها تغير أيضًا طريقة استهلاك هذا النوع. لم يعد الهيب هوب محصوراً من قبل دي جي الراديو وأمثال MTV ، ويمكن لأي شخص لديه القليل من الدولارات لتجنيبها كل شهر الوصول إلى النوع بأكمله تقريبًا متى أراد مع خدمات البث. خلال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، عملت منصات مثل Spotify و Apple Music على إضفاء الطابع الديمقراطي على الطريقة التي يتم بها استهلاك الموسيقى ، وارتفعت شعبية موسيقى الهيب هوب ، وأصبحت النوع الأكثر دفقًا على تلك الخدمات. قال كارسون إن هذه الظاهرة تمثل تمثيلًا قويًا لمواجهة ميل الثقافة الأمريكية إلى سرد نسخة أصلية من تاريخها الإشكالي – وهي نسخة تقوض كثيرًا تجربة السود.

قال كارسون: “(هذا الاتجاه) يوضح أن هناك نوعًا من القوة السردية التي لا تأتي من المؤسسات القوية التي قدمت لنا في السابق الموسيقى وقدمت لنا القصص الأسطورية عن البلاد”. “أعتقد أن خدمات البث ، أو استهلاك الهيب هوب ، هو خط مباشر لما يكمن تحت قشرة أمريكا.”

مشكلة الذكاء الاصطناعي في الهيب هوب

مثل الصناعات في جميع أنحاء العالم ، يكافح منتجو موسيقى الهيب هوب ليقرروا ما يجب فعله بالذكاء الاصطناعي. في وقت سابق من هذا العام، أغنية من إنتاج الذكاء الاصطناعي تسمى “Heart on My Sleeve” والتي تحاكي بشكل خارق أصوات Drake و The Weeknd تم سحبه من خدمات البث بعد أن بدأ في الانتشار. دقت شركات الموسيقى الكبرى ناقوس الخطر بشأن قضايا حقوق النشر في هذه المنطقة المجهولة –طلبت Universal Music Group من خدمات البث منع محركات الذكاء الاصطناعي من إلغاء محتواها. كارسون ، في شرط صاغه لصحيفة واشنطن بوست ، وحذر من أن دور الذكاء الاصطناعي في فصل الأصوات السوداء عن أجسادهم يشير إلى الطريقة التي تم بها استغلال رواد الراب الأوائل والاستيلاء عليهم. قال Goldwav إنه لا يريد إيقاف قطار الشحن الذي شهدته زيادة شعبية الذكاء الاصطناعي مؤخرًا ، لكنه يريد إيجاد طرق مثمرة لإضافتها إلى سير عمله.

قال غولدواف: “الذكاء الاصطناعي هو الموجة الكبيرة التي تأتي لكل شيء في نفس الوقت ، وهي تسبب الكثير من الخوف والبارانويا ، لكنها في الوقت نفسه أداة قوية أيضًا”. “أحاول ألا أركز كثيرًا على الخوف مما لا مفر منه لأنني مجرد منتج. لا يمكنني إيقاف موجة الذكاء الاصطناعي ، لكن يمكنني محاولة تنفيذها في إعدادي للسماح لي بالقيام بما أفضل.“

من بدايات القرص الدوار DJ Kool Herc في The Bronx إلى الجدل الدائر حول مغني الراب الذي تم إنشاؤه بالذكاء الاصطناعي على مغني الراب TikTok، نمت موسيقى الهيب هوب وتغيرت كما فعلت التكنولوجيا نفس الشيء ، ولكن أين سيأخذ هذا النوع الذكاء الاصطناعي هو تخمين أي شخص. بينما كسر فناني الهيب هوب حدود هذا النوع مرارًا وتكرارًا – وكسروا قواعد التكنولوجيا مرارًا وتكرارًا – هناك شيء واحد واضح: سيحدث مرة أخرى.